Character Animation & Motion Design

Programma: Character Animation & Motion Design

| MODULI

Introduzione corso

Il corso si pone l’obiettivo di fornire a ragazzi e ragazze gli strumenti necessari alla comprensione delle conoscenze che è necessario avere per l’animazione di personaggi. Il corso è diviso in blocchi che affrontano, grazie all’intervento di diversi docenti, le varie fasi che stanno dietro alla creazione e animazione di un personaggio, oltre a fornire le basi della produzione di un contenuto animato. La finalità è quella di trasmettere le conoscenze necessarie per la creazione e animazione di un personaggio portandoli alla realizzazione di uno showreel di fine corso che raccolga i diversi elaborati sviluppati durante le singole fasi.

Anatomia e character design

Durante queste lezioni verranno gettate le basi fondamentali per la creazione di personaggi. Attraverso una serie di esercizi specifici, si affronteranno tutte le fasi di ricerca e sviluppo, partendo dalla costruzione dei volumi principali fino alla definizione di personaggi di fantasia.

Sound effects

Il sonoro è una parte fondamentale nella resa finale di qualsiasi contenuto animato. In queste lezioni si parlerà di audio ed effetti sonori, andando a vedere gli strumenti pratici per preparare al meglio i file in vista del montaggio finale.

Background design

In questo gruppo di lezioni si affronterà la realizzazione di scenografie, parlando delle basi della prospettiva e di come preparare gli sfondi al meglio per il proprio contenuto animato.

Progettazione corto animato

Il lavoro di progettazione di un contenuto animato è costituito da molte fasi: durante queste lezioni di partirà dalla stesura dell’idea per poi affrontare i passaggi legati alla definizione del soggetto per arrivare allo storyboard, fase fondamentale per le scelte registiche.

Animazione tradizionale

In queste lezioni si scopriranno le basi teoriche applicabili ad ogni tecnica. Attraverso esercizi pratici si esploreranno i 12 principi dell’animazione applicandoli a diverse tipologie di lavoro, partendo da una “semplice” pallina che rimbalza fino all’animazione di personaggi.

Motion graphics e montaggio

Un gruppo di lezioni per affrontare un diverso tipo di animazione 2D: i motion graphics. Tramite l’uso di After Effects si imparerà a comprendere l’uso dei fotogrammi chiave e di effetti grafici utilissimi per l’animazione di loghi e contenuti per la pubblicità.

Animazione 3D

In questo ultimo pacchetto di lezioni si affronterà l’uso di Maya, uno dei software più importanti per l’animazione 3D. Attraverso una serie di esercitazioni che comprendono la modellazione, il texturing e il rigging, si imparerà a creare personaggi tridimensionali progettandoli in maniera specifica per l’animazione.